"دراسة تحليلية للتوزيع الأوركسترالي للحركة الأولى في المؤلفة السيمفونية ""شهرزاد"" لرمسكي كورساكوف"

"تعتبر مادة ""التوزيع الآلي"" هي دراسة ومران على الكتابة الموسيقية للاوركسترا (أو بالأحرى لأيّ مجموعة موسيقية)، أو إعادة صياغة عمل أعدّ مسبقا لوسيط آخر. ويعتبر فن الكتابة للاوركسترا نتاج عن التطور التدريجي لتاريخ الموسيقى وأصبح فناً تخليقياً في حد ذاته.

       

وينطبق مفهوم التوزيع الأوركسترالي لفظاً فقط على الكتابة للاوركسترا، بينما ينطبق لفظ التوزيع الآلي على كل المجموعات الآلية، بالإضافة إلى أن التوزيع الآلي مقترن أيضاً بتوضيح الخصائص المنفردة لكل آله مخالفاً لفن التجميع الآلي المرتبط بالتوزيع الأوركسترالي .

 

ولارتباط الموسيقى ببعض أنواع الفنون الأخرى، فقد اضطر المؤلفون الموسيقيون لابتكار صيغ موسيقية تتلاءم وتتفق من حيث الشكل مع تلك الفنون، فمثلاً أخذ الرقص يتطور بصفة مضطردة، فانتظمت خطواته وزادت حركاته رشاقة وأناقة، حتى إذا ما وصلنا إلى القرن السابع عشر كانت هناك عدة رقصات معروفة تمارسها شعوب أوروبا على الرغم من اختلاف مصادرها، أي سواء كانت أصلاً فرنسية أو ألمانية أو أسبانية أو إيطالية. وقد أرتقي أسلوب موسيقى تلك الرقصات كثيراً. وتفنن المؤلفون في صياغتها حتى أصبحت تعزف بدون رقص، الواحدة تلو الأخرى، وأطلق عليها اسم ""المتتالية"" التي كانت من أهم عناصر موسيقى الحجرة .

 

كان ""نيقولاى رمسكى كورساكوف ""Nikolay Rimsky Korsakov (1844 – 1908) شغوفاً بمحاكاة الكبار، فكان يقلد المؤلفين الموسيقيين، وأخذ يستعرض براعته في التأليف، فزاد اهتمامه بالموسيقى وألف بعض القطع الصغيرة. تقابل في منزل أستاذه مع المؤلف الموسيقى الروسي ""ميلى بالاكريف Mily Balakirev"" (1837 – 1910)، وتلقى على يديه دروسا في التأليف، وعرض عليه ""بالاكريف"" فكرة المدرسة القومية فاستجاب في الحال لهذه الفكرة وانضم عضواً بها. وكان ""كورساكوف"" ألمع زملائه في التوزيع الأوركسترالي وأوسعهم علما بالصنعة الموسيقية .

وفى عام 1871 عُين أستاذاً للتأليف والتوزيع الأوركسترالي بكونسرفتوار سان بطرسبورج وبعد وفاة ""بالاكيريف"" عين مديراً للمدرسة الحرة للموسيقى في سان بطرسبورج. واستمر في الدراسة والتحصيل على الرغم من احتلاله المراكز الموسيقية المرموقة، فصار حجة في التدريس الموسيقى، كما ترك أثرا فعالاً في النمو الفني الموسيقى بأوروبا وخاصة في التوزيع الأوركسترالي.

 

وكانت المؤلفة ""شهرزاد مصنف رقم 35"" ذلك العمل الخالد الذي كتبه ""رمسكى كورساكوف"" واستوحاه من قصص ألف ليلة وليلة، والتي تعتبر من أشهر أعماله لما فيها من براعة في تصوير الشرق وعبقريته في الكتابة للأوركسترا السيمفوني . ولم يحاول ""كورساكوف"" أن يسرد القصة حرفيا، بل كتب موجزا عما أراد تصويره بموسيقاه فاستوحى بعض حوادثها في مؤلفة من أربع حركات يُوحد بينها ويربطها بلحن شهرزاد، وهو لحن يُعزف بآله فيولينة منفردة ويتكرر هذا اللحن مراراً بين أجزاء المؤلفة وكأنه يحكى بلسان شهرزاد الجملة التقليدية التي تستهل بها القصص الخرافي وهى (كان ياما كان في سالف العصر وقديم الزمان سلطان جبار). وتضم المدونة الموسيقية للعمل الآلات التالية: بيكولو – 2 فلوت – 2 أوبوا – 2 كلارينت – 2 فاجوت - 4 كورنو – 2 ترومبيت – 3 ترمبون – باص توبا – طبول مختلفة، ورق وكاسات نحاسية ومثلث وتام تام – وهارب ووتريات.

       

ومن هنا جاءت مشكلة البحث التي تكمن فيما يلي:

 

مشكلة البحث:

        نظراً إلى الحاجة إلى الارتقاء بمستوى مادة التوزيع الآلي، وتطوير مناهج المادة، رأى الباحث أن الأهمية تكمن في الاستفادة من تحليل أسلوب ""رمسكي كورساكوف"" في التوزيع الأوركسترالي، ""حيث أنه كان ضليعا في التلوين الأوركسترالي، وصاحب أسلوب هارموني جديد قائم على الأنتقالات السريعة، تشهد موسيقاه بخيال تصويري وعاطفي خصب، وبالرغم من فورة خياله، وحتى في موسيقاه البروجرامية، فهو يحرص على ألا تُبعد الإشارات الأدبية والتصويرية القوة الموحدة للتناول الموسيقى العلمي"" . وقد تجلى ذلك في المؤلفة ""شهرزاد"" والتي تعتبر من أشهر أعماله لما فيها من براعة في تصوير الشرق وعبقريته في الكتابة للأوركسترا السيمفوني.

أهمية البحث:

تكمن أهمية البحث في تعريف الدارسين المتخصصين بأسلوب ""رمسكي كورساكوف"" للصياغة الأوركسترالية، وكيفية تناوله للعناصر الموسيقية لتحقيق التقابل بين آلات الأوركسترا مما يفتح أفاقاً واسعة للمؤلفين الشباب في الاستفادة من هذا الأسلوب للتعامل مع هذا النوع من التأليف ومع إمكانات الأداء على آلات الأوركسترا.

 

أهداف البحث:

•       الاستفادة من أساليب التأليف الآلي في نهاية القرن التاسع عشر وبداية القرن العشرين.

•       الاستفادة من أساليب التوزيع الأوركسترالي عند ""رمسكي كورساكوف"" في مادة التوزيع الآلي.

•       توضيح الفرق بين المتتالية السيمفونية، والقصيد السيمفوني، والموسيقى البروجرامية أو الوصفية، لما اختلف فيه العلماء من تحديد صيغة مؤلفات ""رمسكي كورساكوف"".

 

عينة البحث:

الحركة الأولى من المؤلفة السيمفونية ""شهرزاد"" لـ ""رمسكي كورساكوف"".

 

أدوات البحث:

1.     استمارة تحليل المحتوى للبيانات الموسيقية للمؤلفة السيمفونية ""شهرزاد"".

2.     المدونة الموسيقية للحركة الأولى من المتتالية السيمفونية ""شهرزاد"" لـ""رمسكى كورساكوف"".

3.     تسجيل صوتي للحركة الأولى من المتتالية السيمفونية ""شهرزاد"" لـ""رمسكى كورساكوف"".

 

إجراءات البحث:

يتبع هذا البحث المنهج الوصفي(تحليل المحتوى).

وهو المنهج الذي يهدف إلى وصف الظاهرة وصفاً علمياً دقيقاً ويشمل ذلك تحليل بنيتها وبيان العلاقات بين مكوناتها، فالوصف يهتم أساساً بالوحدات أو الشروط أو العلاقات أو الفئات (التصنيفات) أو الأنساق التي توجد بالفعل، وقد يشمل ذلك الآراء حولها والاتجاهات إزائها وتأتي مهمة الباحث فيها إلى أن يصف الوضع الذي كانت عليه الظاهرة أو التي عليها بالفعل أو التي ستكون عليها دون تدخل الأحكام القيمية .

وبذلك سيقوم الباحث بتحليل الحركة الأولى من المؤلفة، ثم دراسة مدى الاستفادة من أسلوب ""رمسكي كورساكوف"" في التوزيع الأوركسترالي.

 

مصطلحات البحث:

هارموني Harmony:

أحد عناصر الموسيقى الغربية، يقوم على فن تجميع النغمات الموسيقية بحيث تسمع في آن واحد. ولهذا التجميع قوانينه التي تحدده، كما تحدد طرق انتقال تجميع ما إلى تجميع آخر. وهذا العنصر منوط به مصاحبة الألحان أو الأفكار الأساسية لأية مؤلفة موسيقية .

 

أوركسترا Orchestra :

تجميع آلي كبير يؤدى الأعمال الموسيقية المركبة، ويشمل أربع مجموعات هي: مجموعة الآلات الوترية – مجموعة آلات النفخ الخشبية - مجموعة آلات النفخ النحاسية - مجموعة آلات الإيقاع .

 

توزيع أوركسترالي Orchestration:

فن الكتابة لآلات الأوركسترا بهدف استخلاص ألوان نغمية للمؤلفة الأوركسترالية، وذلك عن طريق مزج الآلات الموسيقية بشكل أو بآخر .

 

موسيقى وصفية (أو موسيقى بروجرامية) Program Music:

موسيقى تحاول أن تصور قصة أو لوحة أي أنها موسيقى تكتب طبقاً لـ""بروجرام"" خاص يوضحه المؤلف بكلمات يكتبها على المدونة ليعين المستمع على متابعة موسيقاه الوصفية .

 

متتالية (أو متتابعة)  Suite:

أحد أشكال التأليف الآلي، شاع في أوروبا في عصر الباروك، ويقوم على تجميع رقصات متباينة الشخصية والسرعة في تتابع معين. وقد ظهرت المتتالية مرة أخرى في العصر الرومانتيكي، ولكن بشخصية أقل وقاراً من متتالية عصر الباروك، وبعض متتاليات العصر الرومانتيكي، تقوم على ألحان لموسيقى بالية أو موسيقى لمسرحية .

 

قصيد سيمفوني Symphonic Poem :

أهم أشكال التأليف الموسيقى البروجرامي. أول من أبدع فيه المؤلف الموسيقى المجري ""فرانز ليست Liszt"" في العصر الرومانتيكي، ويتكون من حركة موسيقية واحدة تتضمن مراحل مزاجية مختلفة .

 

السيمفونية Symphony:

أحد أشكال التأليف الموسيقى الآلي البحت، يقوم على صيغة الصوناتا ولكن للأوركسترا السيمفوني .

       

القومية Nationalism:

مدارس موسيقية ظهرت في معظم بلاد العالم الأوروبي في النصف الثاني من العصر الرومانتيكي، وامتدت إلى موسيقى القرن العشرين، اعتمدت مؤلفات هذه المدارس على استلهام التراث الموسيقي الشعبي القومي .

       

التأثيرية Impressionism:

مذهب في التأليف الموسيقي ظهر في فرنسا خلال الثلث الأخير من القرن التاسع عشر، رائده ""ديبوسي Debussy"". وقد تأثر هذا المذهب بالمبادئ الجمالية للانطباعيين من الفنانين التشكيليين في فرنسا .

 

التعبيرية Expressionism:

اتجاه موسيقي ظهر في ألمانيا في بدايات القرن العشرين، متأثراً بالمبادئ الجمالية العامة للمذهب التعبيري في الفن التشكيلي، ويتميز هذا المذهب بالكشف عن خبايا اللاشعور وتشويه الواقع .

 

الهوموفونية Homophony:

تجانس صوتي. نوع من النسيج الموسيقي، يقوم على مجموعة من الأصوات المصاحبة لفكرة موسيقية أساسية، دون أن ترقى في فكرتها إلى أهمية هذه الفكرة .

       

البوليفونية Polyphonic:

نوع من النسيج الموسيقي القائم على أكثر من خط لحني، كل صوت منها له كيانه المستقل لحناً وإيقاعاً عن الأصوات الأخرى .

 

عصر الباروك Baroque:

اسم أطلق على فنون العمارة يتصف بالإسراف في الزخارف و التنميق، في الفترة الزمنية من عام 1600 إلى 1750 في أوروبا، ثم أنتقل إلى الموسيقى في هذه الفترة الزمنية أيضاً .

 

العصر الكلاسيكي Classical Music:

الموسيقى التي أبدعت في الفترة ما بين منصف القرن الثامن عشر، وبدايات القرن التاسع عشر .

 

العصر الرومانتيكي Romanticism:

حركة فنية سيطرت على جميع الفنون، ومنها الموسيقى، خلال الجزء الأكبر من القرن التاسع عشر. وقد تميزت هذه الحركة بالتعمق في التعبير الذاتي والإغراق في الخيال والعاطفة، والهروب إلى الطبيعة، والعمل على إحياء التراث القومي .

 

الكادنزا (تقاسيم) Cadenza:

هي فقرة حرة كان المغنون في الغرب يرتجلونها قبيل ختام الأغنية لإظهار مهاراتهم الغنائية (في الأوبرا في القرن الثامن عشر). وأصبحت تطلق في موسيقى الآلات على الفقرة التي ينفرد فيها العازف في الكونشرتو بعزف براق وقد يكتبها المؤلف بنصها وقد يرتجلها العازف .

القوة ال"